Por que o Alinhamento é tão importante no Design?
Você já deve ter se perguntado porque o alinhamento, contraste e repetição são tão importantes no Design Gráfico, não é mesmo?! Esses princípios são responsáveis pela estruturação do Design. Conheça mais sobre cada um logo a seguir:
O Alinhamento domina a habilidade de definir um espaçamento ideal e recomendado no seu design, o grande objetivo deste princípio é unificar e organizar a página. Mas para que todos os elementos presentes possam ter harmonia, é ideal que haja uma comunicação visual.
Os elementos do alinhamento podem oferecer centralizações perfeitas. Porém, a maneira que somos capazes de interpretar essas informações podem fazer com que o nosso cérebro observe um grandes desequilíbrios visuais.
Contudo, existem princípios básicos a ser seguidos para que isso não aconteça, vamos apresentá-los logo adiante:
O Alinhamento Vertical ocorre quando alinhamos um ou mais elementos em uma linha invisível no centro, no topo ou na parte inferior de um grupo de elementos. Esse tipo de alinhamento facilita a leitura e legibilidade. Embora seja importante deixar claro, que não são em todas as interfaces que isso será alcançado. Para que isso aconteça, é necessário possuir muita precisão.
O Alinhamento Horizontal é usado para alcançar um design em níveis estáveis, já que as linhas horizontais sugerem equilíbrio.
O Alinhamento Superior e Inferior é utilizado quando a altura dos elementos for muito diferente. O recomendado é que você imagine linhas invisíveis que possuem harmonias entre os elementos.
Quando o alinhamento ao topo do design não funcionar muito bem, o Alinhamento Centralizado Vertical será o mais adequado. Uma forma de utilizar esse tipo de alinhamento são nos diversos tipos de botões ou em logos.
Alinhamento Horizontal na Esquerda e na Direita tem que ser empregado sempre que um design for criado. Serve para definir uma largura máxima e uma margem, é possível realizar essa atividade através de um sistema de grids. Definir a largura máxima irá auxiliar a alinhar os elementos de uma maneira mais fácil.
Alinhamento Centralizado Horizontal é uma ótima opção para ser usado quando não há muitos elementos presentes na arte. Não utilize esse tipo de alinhamento quando possuírem grandes blocos de textos.
Para se tornar um expert em alinhamento a única coisa que você precisa fazer é testar os diversos tipos de alinhamento. Vá criando novas interfaces, testando as suas opções até você alcançar o conhecimento e a prática que deseja.
Já o Contraste é um dos mais importantes princípios que compõem o design gráfico. Esse princípio pode ser trabalhando através de cores, fontes, layouts, temas claros e escuros entre outros.
Esse princípio é aplicado com a função de direcionar os olhares dos leitores, com isso, gerando interesse. Esse recurso é extremamente importante na área do design. O contraste pode ser apresentado em diferentes posições entre os elementos, vamos esclarecer isso logo adiante:
O Contraste de tons, denominado assim quando há uma presença de cores opostas. Neste caso, a cor mais escura terá mais peso, destacando então o elemento mais claro.
O Contraste de cores é quando dois elementos complementares se reforçam, ou seja, uma cor quente e uma cor fria. Quanto mais afastadas essas cores estiverem no círculo monocromático, mais impacto terá.
O Contraste de Contornos é ideal para direcionar a atenção do leitor a determinados elementos da composição. Esse tipo de contraste cria muita tensão na interface.
O Contraste de Escala é utilizado quando há elementos de diferentes escalas ou de proporções irreais, obtendo com isso um contraste de negação da percepção percebida.
Quando falamos em contraste logo imaginamos sobreposições claras e escuras, não estou dizendo que contraste não é isso. Porém esse princípio é bem mais abrangente e não se limita a apenas isso, o que apresentamos aqui sobre esse princípio é apenas uma pontinha do iceberg. Além disso, esse princípio possui um papel super importante de atrair os olhares dos leitores, é um princípio fundamental no design.
A repetição por sua vez também possui um papel essencial no design gráfico, esse princípio estabelece uma ordem na disposição dos elementos, repassando de forma clara o objetivo do design. A repetição pode ser obtida através de diferentes maneiras, vamos apresentar essas maneiras logo em seguida:
A Repetição Aleatória repete um ou mais elementos que possuem intervalos irregulares. Sua função é criar um certo movimento, descontração e aleatoriedade. É importante ressaltar que apesar do nome não há nada de aleatória, tudo se rege a partir de regras.
Repetição Alternada é quase a mesma coisa que a repetição aleatória, porém apresenta dois ou mais elementos, mas com intervalos regulares.
A Repetição Regular nada mais é que a repetição de elementos com intervalos regulares. O objetivo é criar um padrão e unificar o conteúdo.
E a Repetição de Fluxo repete elementos em formas curvadas com o intuito de criar movimento, seus intervalos são progressivos.
Sempre é possível utilizar esse princípio no design, a repetição pode ser uma grande aliada para você gerar consistência na arte, e isso é uma bela tática. Apenas é importante não exagerar na utilização desse princípio, isso pode gerar uma grande confusão visual e distorcer o propósito do design.
Esses três princípios são de grande valia para o Design Gráfico, possuem papeis e exercem funções muito importantes. Para utilizar esses princípios da forma correta, vá testando os mesmos em conjunto. Vá colocando em prática as ideias presentes na sua cabeça, são nessas horas que as melhores artes são criadas. Boa sorte!